Thursday, February 13, 2014

Belleza

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¿Qué pasó con las curvas? ¿ Dónde quedaron las carnes? ¿Quién pone límites a la belleza? 

La belleza. Vaya palabra. Como fotógrafo, como persona, me parece un tema apasionante. La belleza es difícil de descifrar, pero en cualquier caso es inconfundible. No hace falta estudiar nada para que se te retuerzan las tripas al verla sonreír. Y sin embargo, parece que socialmente buscamos ponerle límites. Patrones. Definirla en un espacio concreto. Esto si y lo otro no. 34 es la talla, es lo deseado. Y un cuerno. 

Buscando recuperar la belleza clásica y romper un poco con los patrones actuales, he tomado esta foto, cargada de crítica e ironía. Espero que os guste.

No matemos la belleza.





La foto está compuesta por tres capas. La primera, es un maravilloso lago que fotografié en Croacia (Plitvice Lakes) hace….6 años! Por otro lado, tanto el cazador como la modelo están fotografiados en estudio, además fue durante una de mis clases de iluminación, por lo que mis alumnos pudieron ver todo el proceso. Gracias a Workshop Experience! 

Lo más importante y complicado fue recrear la preciosa luz que tenía el lago para que luego los modelos encajasen en la placa del fondo. Hicieron falta 8 puntos de luz para conseguirlo, pero estoy muy contento con el resultado.


Muchas gracias a todo el equipo!

Foto: Gonzaga Manso

Mujer: Monika Kosek
Cazador:  Alex Rivas
Maquillaje y peluquería: Carminia Albornoz
Asistentes de iluminación: Darío Aranyo
Making of: Iurdana Marugan
Coordinadores: Maythe Prieto y Alberto Hidalgo
Producción: Workshop Experience y Adriana Rivera



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----------------------ENGLISH VERSION---------------------


Beauty, what a word. As a photographer I find it a fascinating subject. It's hard to decipher and analyze beauty but, even though, everybody understands it. You don't need to go to university to feel your stomach twist when she smiles.  However, it seems that society it's always limiting it. Setting patterns. Trying desperately to define it. XS is good, XL is bad. Bullshit.

Trying to recover the classic beauty and breaking existing patterns, I have taken this picture half way between criticism and irony. Hope you like it. 

Do not kill beauty.


The photo is a composition of ​​three layers. The first one is a wonderful lake I photographed in Croatia (Plitvice Lakes) .... six years ago! On the other hand, both the hunter and the model were photographed in studio, during one of my lighting workshops, so my students could see the whole process. Thanks to Workshop Experience! 
The most important and complicated step was to recreate the beautiful light that the lake had. We used 8 light points to get it, but I'm very happy with the result.


Thank you all!


Photo: Gonzaga Manso
Model: Monika Kosek
Hunter:  Alex Rivas
Hair and makeup: Carminia Albornoz
Camera assistant: Darío Aranyo
Making of: Iurdana Marugan
Coordinators: Maythe Prieto y Alberto Hidalgo
Production: Workshop Experience and Adriana Rivera


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Wednesday, January 22, 2014

Campaña Oído Records


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Llevo un año trabajando mucho. Quizá demasiado. Echo de menos mis proyectos personales, mis ideas, mis vídeos. Es verdad que no he parado de hacer trabajo comercial, lo cual es genial y no me quejo para nada! Pero el tiempo libre que antes podía dedicar a hacer MIS fotos ahora está lleno de labores de marketing, mejoras de la web, reuniones, creación de marca…un montón de cosas que tengo que hacer y que son buenas, pero que no es lo que verdaderamente me gusta de esta profesión.

Creo que ha sido una época, y esa época termina ahora. Necesitaba parar un poco el trabajo personal y poner orden a mi "negocio" (es un negocio literalmente, las comillas son simplemente porque no me gusta llamarlo así). Ahora que tengo todo mejor estructurado es hora de volver a jugar y disfrutar más de todo esto. Por supuesto el trabajo comercial sigue, bienvenidos sean los clientes! Pero es en el trabajo personal donde verdaderamente se me enreda el alma, donde puedo ser yo al cien por cien. Así que muy pronto veréis nuevo trabajo personal mío ;)

Por otro lado, hace unos días tuve una conversación muy interesante con un amigo de toda la vida. Es un tío genial al que le va muy bien, tiene trabajo fijo de aquello que ha estudiado y vive muy bien. Y aún así, echa de menos algo, en sus propias palabras, "le gustaría poder dedicarse a algo más creativo, algo que le llene más". A veces me olvido de la suerte que tengo de poder dedicarme a esto. Con ese pensamiento en mente he rescatado un making of de una sesión comercial (para Oído Records), espero que os guste!





Como podéis ver, el maquillaje fue vital! Lolita hizo un trabajo brutal creando esa masa naranja con la textura y consistencia que necesitábamos sin peligro de ahogar/intoxicar al modelo. No lo intentéis con pintura plástica por dios! 

En cuanto a luz, buscaba resaltar los brillos y la textura de la "pintura" por lo que usé una iluminación mucho más contrastada de lo que habitualmente hago para tener más volumen en el fluido. La verdad que funcionó muy bien y nos divertimos mucho en la sesión, todos pringados hasta arriba...fue hace un año prácticamente y aún tengo restos de pintura naranja en algún trípode!

Subiré fotos nuevas pronto, ya estoy trabajando en ello.

Saludos.



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---------------------------------ENGLISH VERSION-------------------------------



I've been working a lot this year. Maybe too much. I miss my personal projects, my ideas, my videos… I haven't stopped working on commercial projects, that's great and I can't complain about it! But I used to have some time to focus on MY OWN photos, time that is now filled with marketing efforts, web improvements, meetings, brand creation… A bunch of stuff that's really useful and I have to do, but that's not what I like and enjoy about this profession. 

I believe this was a phase, and it ends up right now. I needed to put a pause on my personal work and organize my "business" (it's literally business, quotes are just because I don't like referring to my photography like that). Now that everything is on it's way, it's time for me to play and enjoy all of this again. Of course commercial works are still going on, welcome clients! But it's in my personal work where my soul is truly involved, where I can really express myself. So, soon, you'll see some amazing new personal material!

On the other hand, a few days ago I had an interesting conversation with an old friend of mine. He's a cool guy with a good life, a good and stable job, no complaints. Still, he misses something, in his own words: "I'd like to do something more creative, something more fulfilling." Sometimes I forget how lucky I am for doing what I love. With that thought in mind, I rescued a behind the scenes video of a commercial session I did some time ago (Oído Records), hope you like it!






As you can see, makeup was vital. Lolita did a great job creating an orange gel with the texture and consistency we needed, without any danger for the model. Don't try to get something similar with real paint! 

I lit the pictures trying to empower the texture and consistency of the "paint", so I used a much more contrasted light than I usually do to get more volume and brightness. That worked very well, I'm so happy with the results and moreover, we had loads of fun during the shooting, we ended all of us completely painted in orange... this was almost a year ago and I still have bits of orange paint on some of my tripods! 

I'll upload new photos soon, stay tuned!

Greetings.



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Wednesday, September 25, 2013

A DE ANIMAL - II


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     De nuevo, una foto para mi grupo. Como veis siguen los conceptos raros, esta vez muy de la mano del título del disco que sacaremos este octubre, "Retransmisión de un infarto". En este punto para mi es muy importante seguir construyendo y desarrollando nuestra identidad visual, quiero que cada foto aporte algo al grupo y refleje el sentimiento y la actitud que queremos transmitir.

     Sinceramente a veces me pongo nervioso por no poder dedicar más tiempo a la fotografía, por estar ocupado con la música, el deporte o simplemente viajando. A veces me agobio por no tener el tiempo para disparar más a menudo y hacer realidad las ideas que tengo en la cabeza. Puede llegar a ser muy frustrante, y me he planteado varias veces abandonar la música o el deporte para poder dedicarme más intensamente a mis fotografías. 

     Sin embargo cada vez soy más consciente de que ser músico, deportista o "viajero" me hacen ser mejor fotógrafo. De hecho, puedo asegurar que tocar en A de Animal me hace ser mejor fotógrafo del que sería si me dedicase a la fotografía 24/7. Es una formación artística que complementa mi visión y que sin duda me enriquece. Quizá llegue el día en el que esto cambie y realmente me dedique al cien por cien a mi fotografía, pero en este momento de mi vida siento que es bueno estar abierto a las buenas experiencias, y limitarse sólo a un campo me parece… pues eso, una limitación.





Adriana Rivera, Tamar Taibo y Set-services nos ayudaron a hacer la foto. Muchas gracias.






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     Here I come with other picture of my music band. Another weird concept, this time tightly related to the title of the album we'll release this October "Retransmisión de un infarto". Right now it's important to keep on building and developing our visual identity, I really want to reinforce the band attitude and the feeling we want to transmit in each new picture we take. 

     Honestly sometimes I get nervous about not being able to dedicate more time on photography, being busy with music, sports or just traveling. Sometimes I'm overwhelmed by not having the time to shoot more often in order to translate the ideas I have in mind into pictures. It can be very frustrating, and several times I've thought about stop playing music or sports to devote more intensely to my photography. 

     However I'm increasingly aware that experiences in life, for example being a musician or playing sports, makes me be a better photographer. In fact, I'm sure that playing in a band makes me be a better photographer than I would be if I were devoting to photography 24/7. It's kind of an artistic education that complements my vision, and that's perfect for me. Maybe someday this will change, but for the moment I feel it's enriching to be open to good experiences and to different kinds of art.  Being limited to just one thing... it's a limitation.




Adriana Rivera, Tamar Taibo and Set-Services helped us with the shooting. Thank you so much.



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Friday, September 20, 2013

A DE ANIMAL - I



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     Están pasando muchas cosas buenas asociadas a ese nombre, A de Animal. A de Animal es mi banda de música, es un concepto construido entre cuatro personas y que ahora mismo está en una fase muy interesante. Presentamos disco en octubre, empezaremos a girar, sacaremos videoclip…

     Ahora mismo estamos dedicando mucho tiempo a ensayar y a preparar material audiovisual. En los dos últimos meses hemos rodado un videoclip-locura y hemos hecho dos fotos. Os dejo la primera de ellas. Muy oscura, muy instintiva, muy animal. Me encantó hacer esa foto, fue una vuelta al principio, dejando de lado la forma habitual de trabajo y reduciéndolo todo al mínimo. Por una serie de circunstancias teníamos un día para hacer la foto. Y cuando digo "hacer"incluyo pensar la foto y preparar todo! Básicamente fue como :" ok, son las 8 de la tarde y mañana necesitamos una foto. ¿Qué hacemos?" 

     Quienes me conozcan sabrán que suelo pasar semanas preparando una foto, y tener que hacerlo todo en un día me obligó a pensar como lo hacía cuando comencé a tomar mis primeras fotos. Necesitaba simplificar y aliarme con la situación, sacar el máximo partido a los recursos con los que contábamos y sobre todo, hacerlo de una forma positiva. Una vez alguien me dijo algo así como : "Tus limitaciones son tus posibilidades", y eso es lo que intenté aplicar.

     Obviamente era imposible construir cualquier tipo de decorado, así que directamente comencé a pensar en localizaciones naturales que ya conocía pero que nunca había utilizado. A partir de ahí pensé un concepto que pudiera funcionar y fui encajando las piezas para que fuera posible. ¿Que no tenemos maquillador? sin problema, caras pintadas. ¿Que no hay corriente? ilumino con dos antorchas. Fue un proceso tremendamente creativo y que me hizo muy feliz. Tengo mucho que agradecer a los miembros de mi grupo (Isa, Alex y Fran) y a mi chica, Adriana, por la ayuda que me prestaron.









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Really good things are happening around my music band, A de Animal. We'll our first album in October, we will soon be playing all over Spain, we've recorded a new video …lots of cool things.

Now we are spending a lot of time rehearsing and preparing audiovisual materials. In the last two months we have filmed a crazy video and we have made two pictures. Today I want to show you the first one, very dark, very instinctive. I loved taking this photo, it was like going back to the starting point. I had to forget my usual way of working and reduce everything to a minimum. A series of circumstances forced us to take the picture in just one day, and when I say "take"  I mean coming up with the idea and prepare everything! Basically it was like "ok, it's 8 pm and tomorrow we need a picture. What do we do next?" 

     Those who know me will know that I usually spend weeks preparing a photoshoot, and having to do it all in one day made ​​me think in the same way I did when I started taking pictures. I needed to simplify and ally myself with the situation, making the most of the resources we had, and above all, do it in a positive way. Someone once said to me something like: "Your limitations are your possibilities" and that's what I tried to apply.


Obviously it was impossible to build any type of scenery, so I started thinking about natural locations I already knew but I've never used before. When I had a good one in mind, I thought a concept that would work there, and I tried to fit everything in its right place to make it possible. "But, we do not have a makeup artist…" "No problem, just paint your faces". "And we don't have power, how are you going to light this place?" "Hummm let's use these two little LEDs". 
It was a tremendously creative process and it really made me happy. I'm so grateful to the members of my group (Isa, Alex and Fran) and to Adriana, they helped me so much.






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